午前クラスの自画像デッサンは、次週完成作品をお見せします。みんな、ぐっと細部（ディテール）を描き込んで、リアリティが出てきました。鉛筆もしっかり乗せて、白から黒まで幅広い調子が出来てきました。
さて午後クラスは、新しい課題「名画の模写」です。印象派〜キュビズム頃の名画の数々から自分の描きたい絵を選んで、キャンバスにアクリルで描きます。
今週は美術館に来たつもりで、全部の画集をじっくり鑑賞！マイベストを選びました。来週から制作に入りますよ〜。
自画像デッサン４／丸太のデッサン完成！
午前の自画像デッサンは途中経過ですが、ほとんど完成と言って遜色ないですね😅。ここからは目・鼻・口、毛の１本１本といったディテールを全体のバランスを壊さずにどこまで描きこめるかが課題です。みんなの絵の気迫がビシビシすごいです。
午後の丸太のデッサンは完成です！
重みのある丸太がゴロっと床に置かれている感じがうまく表現出来ていますね。円柱の基本的なフォルムを正しく捉えつつ、自然の木ならではの複雑で豊かな表情をよく観察して描いています。質感・量感・光と影、と申し分ないです。拡大して見て下さい！
自画像デッサン３／丸太のデッサン３
鉛筆デッサンの途中経過を一部お見せします。頑張ってますね〜。
デッサンの大事なところは、モチーフが自画像でも丸太でも、ごろっとした立体感や構造、大きな明暗、あと、そこにある／いる「感じ」を表現することです。
それにはまず自分がモチーフから色々気づいたり感じとらないと描けません。
例えば自画像では見えない後頭部も意識して頭の形ってこんななんだ〜と感心したり、丸太を見て樹皮がガサガサしてるな〜重そうだな〜と感じ取ったり。
感動屋さんになりましょう！
自画像デッサン２／丸太のデッサン２
自画像と丸太のデッサン、２週目です。
顔は目・鼻・口が大事かと思いがちですが、それ以上に頭部・首・肩といった大きなかたまりや面を意識するのが大事です。デッサンが似顔絵や漫画と違うところです。
丸太も同様に、木の割れ目や樹皮の凹凸に気が奪われますが、置かれた円筒として捉えることが大事。
つまり出だしは細部でなく大きく全体を見ることです。焦らず、鉛筆を寝かせて柔らかく捉え、揺らぎを持たせながら形の「アタリ」（見当）を取っていきます。
みなさん順調な進み具合です！
自画像デッサン１／丸太のデッサン１
4月になり新年度1回目の課題です。卒業、入学、進級と忙しい時期ですが、教室はいつも通り静かに自分の絵に向き合います。
午前クラスは「自画像デッサン」。自分の顔の構造をよく観察し、色々とポーズや見る角度を変えてエスキースを何枚も描きます。どうしても顔は漫画等で先入観がありますが、それは一旦忘れて、凹凸のあるモノのように描くのを心がけるのが大事！
午後クラスは「丸太のデッサン」。丸太は大まかに見ると円筒形。そういう見なしが大事です。とはいえ、円筒形が床に置いてある形を正確に描くのが意外と難しく、斜めを向いているはずの切り口がこっちを向いてしまったりします。今週はグッと我慢して、柔らかくアタリを入れ、形と構図を正確に納得いくまで詰めていきました。
人物クロッキー大会
今年度も最後のレッスン。全クラス、人物クロッキーをやりました！
クロッキーは速描ともいい、短時間でさっと少ない線で描くことを言います。長い時間をかけてしっかり描くデッサンと違って、短距離走のような瞬発力、ぱっと良い形を捕まえる力を養います。これができると、ゆっくり描くデッサンやアクリルでも役立ちます。
順番にモデル役をしつつ、１０分、８分、５分とだんだん時間を短くして、スピードに体を慣らして描いて行きます。体の動き、重心の位置、活きた緩急のある線を意識し、モデルさんの雰囲気を素早く捉える。画材も筆ペン、鉛筆、コンテと色々使ってみました。みんな良いですね〜。
中学３年まで楽しく通ってくれた生徒さんたちも卒業して行きました🥲💐。絵はどこでも描けますのでぜひ続けてね！
パイナップルとミラーシートの着彩・完成／パイナップルの着彩・完成！
パイナップルの着彩が完成しました〜🍍‼️おつかれさま〜。
自然物は形の狂いが多少あっても気にならない描きやすいモチーフ、かと思いきや、結構パイナップルは手強かったですね。
というのも、パイナップルの実は細かな菱形のパーツがいっぱい集まりつつ、全体では１つのラグビーボール状の立体になっています。凸凹ひとつひとつにとらわれてしまうと、全体の丸みが出てきません。葉っぱも一枚一枚表情がありますが、全体の大きな形がありますよね。
つまり、「部分と全体」がパイナップルのテーマだとあとで気づきました。
いろいろ勉強になりましたね〜。拡大してご覧下さい！
パイナップルとミラーシートの着彩３／パイナップルの着彩４
パイナップルの着彩は来週完成予定です…と言うより、パイナップルは生ものですので来週が限界…が正直なところ（笑）。
偽物のプラスチック性のモチーフ用果物もありますが、それでも本物のパイナップルを描くのはやはり感動が違うからです。
実のシワや棘、葉っぱの繊細なカーブなどディテールも多く、色も複雑、甘い香りも部屋を漂い、モチーフに導かれ自然と描かされます。来週が楽しみ！
パイナップルとミラーシートの着彩２／パイナップルの着彩３
パイナップルの着彩は、午前クラスも午後クラスも下書きを終えて水彩に入りました。使う絵の具は、赤・青・黄の３原色に＋白のみで描いてもらいます。
実はこの３色があれば大抵の色は作れてしまうんです。そして何より色の仕組みの勉強になります！
今週はおおまかにベースの色を薄く塗りました。普段教室で慣れているアクリル絵具とは少し使い勝手が違いますが、来週・再来週とどんどん描き込んでいきましょう！
パイナップルとミラーシートの着彩１／パイナップルの着彩２
午前クラスも着彩課題に入りました。午後クラスと同じくパイナップルですが、下にミラーシートを敷いてちょっと難易度が上がります。
着彩は色付きデッサンのような感覚ですので、鉛筆での下描きをしっかり描き込みます。特にパイナップルは実の凹凸の配列や、葉のつき方をよく観察すると、自然の造形の規則性が見えてきます。それに気づくのがまずはポイントです！美術の基本は「よく見ること」。大変ですが、がんばって〜。
