石彫は棒ヤスリでの造形が終わったら、耐水ペーパーでの磨き作業に移ります。紙ヤスリには「番手」というものがありまして、数字の少ない方が粗いです。180番→240番→400番→800番→1500番と段々目を細かくして磨き上げていきます。焦って大きな傷が残ったまま、次の番手へと進むと再び戻ってやり直しになります😭。宝石磨きのようで楽しい作業ですので、ひたすら心を無に磨きましょう。

午後のシルクスクリーンはいよいよ印刷🟥🟦🟨！前半で先週の描画材を石油で洗い落とした（「製版」と呼びます）後、版を台にセットし刷りの準備を整え、今回は一色刷りですので赤青黄白のインクを混ぜて好きな色を作り、刷ります！
刷る力加減、インクの練り具合、インクの膜を作って紙を敷くなどの手順…等難しいこともありますが４枚刷ってだいぶ慣れましたね。みんな上手。個性もあって良いです。
来週はグラデーションにもチャレンジしますよ〜！

石彫は、来週で棒ヤスリでの彫刻作業は終わりです。縦方向、横方向と削って、次はそれぞれの形に合わせて手首を柔らかくヤスリを自在に操って、それぞれがイメージする、角のない「柔らかい形」に近づけていきます。粘土のモデルを再現するだけでなく、さらに良い形を探っていきましょう。

アンディ・ウォーホル《マリリン・モンロー》1967

シルクスクリーンは今週で版の描画が終わり、黄色い乳剤を塗りました。みんな思い出の風景をテーマにしたおかげか、季節の固定観念に囚われず、それぞれ個性が出ていて良いですね。ちなみにシルクスクリーンといったら、アンディ・ウォーホルをご存じですか？アートは手で描くもの、と思いがちですが、ウォーホルはマリリン・モンローや、プレスリー、キャンベル・スープなど大衆的なモチーフの写真をそのままキャンバスにシルクスクリーンで刷って「アート」とした「ポップアート」の旗手です。東京都現代美術館などで見られます。

午前の石彫はいよいよ削り始めました。
丸みのある形を作るのですが、いきなり角を落とすのではなく、まずは１方向から見た形にざくっと削り落とします。それが出来たら、90度回転させて横方向に削ります。石の中にある形をイメージしながら、発掘のように焦らず地道に彫り出していきましょう。

午後クラスはシルクスクリーンの製版に入りました。製版とは版を作ること。版は版画の版ですね。木版の場合は彫られた木板が版で、シルクスクリーンの場合はスクリーンが版になります。まずは下絵を鉛筆で写し、描画材で描いていきます。頑張りましょう〜。

午前の石彫も、午後のシルクスクリーンも、いつもと違う頭を使うようで皆大変💦（本当はデッサンも頭を使うのですが😅）。
石彫は前回作った粘土のマケットから、石を削る前に、前後/左右/上下の６面の展開図に起こします。これが理系の頭を使います。前と後ろは鏡像で同じ形にしないといけませんので、窓で透かして描いたりしてます。
午後のシルクスクリーンは、版画自体そうですが、プロセスを多く踏むのと、できる表現/できない表現がありますので、理解が必要です。今日は本下絵。本番と同寸の画用紙に鉛筆で描きます。版画の多くは、白か黒か、描くか描かないかしかできず、ぼかした濃淡の表現はできません。ですので、線を描く/ハッチングで陰影を描く/ベタで塗るに制約されます。「制約の中での表現」が版画の醍醐味とも言えますので、工夫して良い絵にしましょ〜う。

今週から新しい課題に入りました！
午前クラスは抽象の石彫を作ります。
高麗石という印鑑などで使われる柔らかい石をヤスリで削って作ります。
「やわらかい形」をテーマに、石の重さと元の石の四角さを感じさせない形を想像してみましょう。今週はエスキースを描いて粘土でマケットを作り形を考えました。竹橋の東京国立近代美術館のコレクションにて抽象彫刻の巨匠ジャン・アルプの作品(下)がたくさん見れますので、これを機にぜひ。

午後クラスは年末課題のカレンダーに入りました。今年はシルクスクリーンで作ります。１人１ページ（２ヶ月分）担当で、人数分刷って完成したら各家庭に配られます。「12月といったらサンタさん！」のような季節の固定観念に縛られず、自分の経験に引きつけたオリジナルな絵にするよう頑張ってね〜。

ジャン・アルプ（東京国立近代美術館所蔵）

午前クラスのぬいぐるみの着彩、午後クラスのリンゴの模刻、ともに完成です🎉
まず午前のぬいぐるみは、クオリティはもちろんですが、何より努力量をぜひ拡大してご覧ください。毛の一本一本までよく観察して、面相筆でた〜くさん描いています。絵は技術も確かにありますが（特にこういうモチーフの場合）手数や仕事量がものをいいます。一方で細部に囚われず、最終的に光の当たったぬいぐるみ全体の優しい佇まいも表現できていて、素晴らしいです。お疲れ様〜👏

午後のリンゴは実物のリンゴをご覧になると分かりますが、縦に筋が入っています。ですので、ベタッと一回で塗るのではなく、細い面相筆で縦にハッチングという技法で無数のタッチを重ねて描いています。かつグレーズという透明色を重ねて色調も整え、リンゴの複雑な色の変化を再現しています。気孔も描いて真に迫った表現になりましたね。冷蔵庫にこっそりしまってご家族を驚かせちゃいましょう〜🤗。

急に寒くなってインフルエンザも流行しているそうです。
体調を崩さないよう気をつけて。。

午前クラスのぬいぐるみの着彩も来週完成。毎度みんなに言ってますが、最終週前週で一旦完成を目指して、最後は更にもう一歩！自分の限界を越えるつもりで描きこみます。今回のぬいぐるみは実は結構難題だったよう😅で、細かい毛並みを明と暗で描きつつも、それだけにとらわれず、ぬいぐるみ全体の大きな明暗も意識しないと立体感が出ません。細部と全体、かつ色！まで同時に見て描くという、なんというマルチタスク！（本当は絵を描くこと自体マルチタスクなんですよね）。目と頭と手、ぜんぶのいい体操になります👀🧠💪。

午後クラスのリンゴの模刻は今週、来週でアクリル絵具で着色をします。リンゴだからといって、いきなり赤くは描かないんです〜。リンゴが黄色から赤く色付いてくる自然の仕組みにのっとって、赤の下にある色を想像・観察しながら、まずベースの色を塗ります。その上から、面相筆でハッチングという手法で細かいタッチを重ね、焦らず少しずつ赤く色づけていきます。どんどんそっくりにしますよ〜。

午前クラスは下描きを先週終えて、水彩絵の具で着彩に入りました。着彩は、水多め→水少なめ、広く→細部、暗部→明部を心がけて進めます。今週は水で薄く溶いた絵の具でさっと全体の雰囲気を捉えること、ぬいぐるみ１体にとらわれず、２体と床の影も平等にバランス良く進めていきます。

午後のリンゴの模刻は、少し駆け足でしたが今週で粘土作業は終了です。指だけで作ってもいびつなリンゴになってしまいますので、今週は道具を使います。彫刻では角材やヘラなど色々な道具を使うのですが、平らな面を作るのによく用いる「三角定規」を使って、リンゴのすべっとした面を作ります。ヘタも刺してひとまず完成。来週から着色に入りましょ〜う。

午前クラスはぬいぐるみの着彩2回目。今日で下描きのデッサンが終了！のはずでしたが、もうちょっと描きたいという生徒さんも…😅。デッサンをしっかり描いてないと水彩が大変ですので、そういう場合は次回も少し鉛筆で描いて、終わった生徒さんから早速水彩に入ります！それにしてもみんなよく描いてますよね〜👍。

午後クラスは、今週から「リンゴの模刻」。模刻とはマネして彫刻すること。立体版デッサンですね。今日はひとまず粘土を練り、新聞と麻紐で芯（下写真）を作り、りんごと同じボリュームまで「量（つまり体積ですね）」を持っていくことが目標。彫刻は「形」と「量」が大事。見比べながら力強く粘土をつけていきます。きっと疲れたことでしょう〜💦

午前クラスは今週から新しい課題！教室に入ってすぐ思わず「かわいい〜」とみんな微笑んでしまう「ぬいぐるみ」がお出迎え。ぬいぐるみの静物着彩です。かわいいけれど、描くのは意外と難易度高いモチーフです。今週来週で下描きを完成しましょう！

午後クラスは「靴とテニスボールのアクリル画」が完成しました！
みんな力作ですね〜。初の静物画の生徒さんもいます。
美術は何も特別なものでなく、身近なものをよく観察して描くだけで立派な作品になるのです。