午前の静物デッサンは2週目。今週の目標はエスキースをしっかりして、構図を考え、画用紙にアタリをとること。焦って描き進めるより、今は構図と形を失敗しないようじっくり観察して慎重に進めます。構図を失敗すると折角よく描いても結果が残念になりますからね〜。

午後クラスは新課題『靴とテニスボール』。各自持参した自分の靴と、用意されたテニスボール、ダンボールを自分の好きな形に組んで描きます。そして何より今週は、地塗りで「ペインティングナイフ」の使い方を学びました。ゴッホみたいにいい絵ができると良いですね。

ゴッホ「靴」1886

参考作品・レオナルド・ダ・ヴィンチ「布ひだ習作」

午前クラスは今週から静物デッサン。謎のモチーフ👻の正体は、白布に覆われたパイプ椅子です。表面的には白布しか見えませんので、布の起伏や明暗を描くしかないのですが、いかに中に隠されているパイプ椅子を感じられるか、表現できるか！？がポイントです。ダヴィンチの習作も足を感じさせてすごいですよね。

午後クラスのステンシルを使ったエコバッグは、先週、今週の2回で完成です！どうです？みんなステンシルとたたき筆の使い方をしっかり身につけつつ、各々色や配置を工夫したユニークで可愛いデザインがそろいましたね🎉。ぜひ使ってください！

午前クラスの模写も完成しました〜！！力作揃いですね。離れても近づいても良いのが良い絵です。遠くからは色彩や構図のバランスが美しく、近づくと細部が描き込んであって見がいがあるのがベストです。ぜひ、拡大してご覧ください。

午後クラスは新しい課題、ステンシルを用いたエコバッグ作りを行なっています。紙を切り抜いて型を作り、その中にアクリル絵の具とたたき筆でトントンと色をつけていきます。形も色も自由。自分の好きなデザインのバッグを作りましょう。ちなみに有名なバンクシーも、ステンシルの表現の一種です。

午後クラスの方が一足早く名画の模写に取り組み、今週完成しました！タッチを沢山重ねた密度もあって、何より熱意を感じる力作ぞろいですね〜👏。
今回の課題をきっかけに、実際に上野の西洋美術館や東京都美術館で本物のゴッホやモネなど巨匠の油絵を見てきた生徒たちもいました。美術館にある作品もただ受け身で眺めるのと比べて、自分でいざ描いてみると見るときも「すごいな〜✨」という実感が伴います。単純なことを言いますが、アートはやはり感動が大事ですよね。

午前クラスも午後クラスも名画の模写を頑張っています。
「静物画より模写の方が難しい〜」という感想もちらほら。静物を描くのは3Dから2Dに置き換える作業ですが、模写は2Dから2Dに写すので楽そうですが、比較もし易いぶん自ずとシビアになり、相手が名画ですので当然ハードルも上がるのでしょうね。
名画は過去の巨匠から「まねる＋まなぶ＝まねぶ」作業です。似ないな〜と思う気持ちをぐっとこらえて粘り強く頑張れば、確実にこの課題の後には多くを学んでいると思います！

名画の模写もそろそろ終盤です。だいぶ見えてきました。
模写は色を混色して合わせること、明度を合わせること、印刷物が見本で難しいですが絵の具の厚みを想像してまねること、絵の具の最終的な表情から画家がどう塗り重ねたか逆算して計画的に進めること、と沢山学ぶことがあります。何より「綺麗だな」でも「色が独特だな」でも、何かしら感じ取りながら描くとそれが絵に現れてきます。感じることが大事ですね。🎨✨

名画の模写を順調に進めています。
午前のクラスはその作品の制作プロセスを自分なりに分析して描く！という高度な事に取り組み、午後クラスは絵の具の乗せ方や混色のコツといった基礎を学ぶことに重点を置いてます。
みんな頑張ってますね！

同じ模写でもご覧のように土曜の生徒は古典絵画を選びましたので、古典画法を学ぶ一方、日曜の生徒は印象派の作家を選びましたので、全く違う「フレッシュな絵の具を置く」イメージで描いています。
模写は、描く練習であると同時に、どう描いたんだろう？と想像したり、会話の中からその作家の時代背景を知ったり、より深い鑑賞体験ができることが良い所ですね。

全クラス「名画の模写」に取り組んでいます。課題は同じでも、レベルや成長の度合いに応じて学べる内容や深さが違ってきて、常に模写からは学べることは多いです。
ちなみに三菱一号館美術館のルノワールxセザンヌ展、東京都美術館のミロ展、西洋美術館の「西洋絵画、どこから見るか」展、汐留パナソニック美術館のルドン展、等々たくさん絵画展をやっています。子どものうちから本物の油絵の名画に触れることは、感性や知識を養う上で描くことより大事です。ぜひ！